Hjul til det virkelige: steven spielberg og george lucas

Steven Spielberg og George Lucas er blandt de mest indflydelsesrige filmskabere i verden. Spielbergs DreamWorks-studie og Lucas's Industrial Light & Magic har skabt det ene hit efter det andet og indtægter milliarder på kassekontoret. Følgende er et uddrag fra SUCCESS fra juni 2000 med Spielberg og Lucas, skrevet af Scott Smith og Robert T. Wazeka.

Nære venner Steven Spielberg og George Lucas har haft en større indflydelse på underholdningsindustrien end nogen anden i det 20. århundrede. Mest berømt for fantasier som Star Wars og ET har begge for nylig dedikeret sig til offentlige projekter af historisk betydning og på højden af ​​deres karriere til mere private roller som familiemænd.

Deres fantasier, de karrierer, der fulgte, og deres personlige overbevisning afspejler babyboomers, den største generation i amerikansk historie, som de hører til. Deres iværksætterstier - fra dedikation til deres kunst til at stifte virksomheder til at give tilbage til samfundet - gør dem til vores valg som SUCCESS Entreprenører of the Decade.

De to kunne ikke have været mere forskellige fra starten. Steven Spielberg lavede så mange hjemmefilm som barn, at han fik kælenavnet Cecil B. DeSpielberg.

Fra det første demonstrerede han de træk, som han senere ville blive berømt for. Hans interesse var i detaljerne, i at lave film, der var realistiske, i at perfektionere de overbevisende evner, han ville bruge så effektivt til at overbevise andre om at arbejde sammen med ham.

Da han var 12 år, havde han allerede forestillet sig at modtage en Oscar og var begyndt at øve sin accept tale.

Lucas var på den anden side eftertrykkeligt ikke interesseret i mainstream af forretning eller filmproduktion. Lucas far ville have, at George skulle gå ind i familiens brevpapir- og kontorudstyrsvirksomhed i Modesto, Californien, men hans søn havde andre ideer. ”En ting er helt sikkert, ” siger Lucas, at han engang sagde til sin far, ”Jeg vil aldrig gå i forretning.” Så tilføjer han, ”og her er jeg på vej mod tre selskaber.”

”Jeg ville gå på kunstskole, men min far ville ikke betale for det, ” sagde Lucas for nylig i en tale på University of California i Berkeley. ”En ven fortalte mig, at jeg skulle komme til USC og være hovedfag i kinematografi. Det var en let major, som PE, og afdelingen var lige ved siden af ​​pigernes sovesal. ”

Tidlig vision

Fra begyndelsen forestillede Lucas sig en karriere uden for det traditionelle studio-system. ”Jeg begyndte at tænke på, at jeg skulle blive en dokumentarisk kameraman og redaktør, ” siger han. ”Jeg kom op gennem starten af ​​biografveritéen, så det var som et meget stort rush. Det var meget vigtigt, og vi arbejdede ud fra disse gamle dokumentkonstruktioner, der var næsten dramatisk film; genoprettelser, de blev kaldt. ”

Spielberg på den anden side satte kurs mod hovedstrømmen - først. Han var så ivrig efter at lære alt, hvad han kunne om virksomheden, at han henvendte sig til berømte skuespillere som Cary Grant og øverste instruktører som William Wyler, overtalte dem til at spise frokost med ham og gjorde dem til hans lærere og mentorer.

Da han begyndte at fremstille kommercielle film, blev hans personlige og tekniske evner hævet.

Selv den berømte seje filmkritiker Pauline Kael kaldte Spielbergs første spillefilm, The Sugarland Express i 1974, "en af ​​de mest fænomenale instruktordebuter i filmens historie." Men det var med Jaws året efter, 28 år gammel, at Spielberg blev en formidabel magt i branchen.

En forfatter er født

Spielberg "eskalerede opfattelsen af ​​filmregissøren som auteur, som 'forfatter' af hans film og den primære årsag til dens succes snarere end den traditionelle opfattelse af, at en film gjorde den stor på grund af dens stjerner, " hævder Robert Thompson, instruktør fra Center for Undersøgelse af Populær Fjernsyn ved Syracuse Universitet og præsident for Association for Popular Culture. ”Ved at kæmpe kreativ autonomi fra studionerne og genindrette billedet af instruktører, der indtil da var noget af tegneseriefigurer med baretter og megafoner, blev han den største rekrutterer for filmskoler, de nogensinde har set.”

Hvilket er ironisk, fordi flere filmskoler afviste Spielberg for dårlige karakterer, og han droppede ud af filmprogrammet på Long Beach State University for at begynde at lave film på Universal på fuld tid.

Fra begyndelsen søgte Lucas finansiering uden for normale studiekanaler, som han stadig mener er nøglen til at være i stand til at lave den slags banebrydende film, han ønskede at lave. Faktisk blev Lucas første spillefilm, THX 1138, en innovativ science fiction-film, finansieret fuldstændigt gennem en person, Francis Ford Coppola, som fremførte Lucas til en heldig $ 777.777. Filmen lykkedes kritisk, men ikke kommercielt. Hans råd til en dokumentarisk filmproduktionskursus ved UC Berkeley: "Gå til et sted med det mindst mulige antal personer, der fører tilsyn med dit arbejde, og tag derefter pengene og gå så langt væk, som du kan."

Lucas understreger igen og igen, at den centrale udfordring i filmskabelse er, og altid vil være, finansiering. Desuden er du nødt til at beslutte, hvem publikum skal være: ”Det, du virkelig ønsker at gøre, er at kontrollere dit materiale, men så skal du finde et marked. Du laver film til et publikum, men for hvor stor en gruppe mennesker du kommer til at bestemme. ”

Licens til Thrill

Ingen hjalp med at vokse denne branche og yderligere skubbe Hollywood til at blive et verdensomspændende fænomen mere end Spielberg, ”et marketing- og licensgeni, ” siger Ryan Schinman, en licensagent og præsident for marketingfirmaet CNB Entertainments afdeling for sport og underholdning. ”Han var en af ​​de første, der lavede et videospil og en produktplacering, som nu er en vigtig budgetkilde for selv små uafhængige.” Med de økonomiske indsatser, der blev højere og højere, blev store studieledere mere og mere risikovillige. De fjernede nogle af de hårdt vundne autoriteter fra producenter og instruktører og gav det til marketingafdelinger.

”At Spielberg har været den mest magtfulde filmskaber i verden i begge perioder siger noget for hans talent og hans fleksibilitet, ” observerer filmanmelderen Roger Ebert.

Han har både tilpasset sig nye forhold og formet disse kræfter på måder, der har gjort det muligt for ham at regissere eller producere 10 af de 25 top-grossing-film gennem tidene.

På samme måde har Lucas's fænomenale succes gjort det muligt for ham den økonomiske frihed til at gå sin egen kreative måde. ”Jeg har det som et barn i en slikbutik, ” siger han og taler om de muligheder, der ligger foran ham.

Spielberg og Lucas har fået succes på grund af deres obsessive interesse for detaljer. Begge har forfulgt deres lidenskaber. Økonomisk succes og kritisk anerkendelse kunne ikke hjælpe med at følge.

Fokus på familien

Begge mænd har flyttet deres fokus til familie - de siger, at det er den vigtigste ting i deres liv. Lucas er en enslig forælder; Spielberg er gift. Begge har flere adopterede børn. Begge er i stigende grad interesseret i at give tilbage gennem deres velgørende fundamenter.

Lucas og Spielberg fortsætter med at sprænge stier gennem Hollywood som iværksættere. Inspirationen, de giver, lover at berøre mange flere liv. Fortjeneste fra de fantasier, de deler med deres publikum, skaber reelle fundament til støtte, fordi de tror på og muligheder for andre til at leve deres drømme.